Esta versión para la pantalla grande viene de la mano de David Fincher. Fincher comenzó haciendo videos musicales y cortos publicitarios hasta que saltó a la pantalla grande con la criticada Alien 3 en 1992. Pero a pesar de la tibia respuesta de la crítica y el público, alguien debe haber percibido el talento de Fincher como para darle una nueva oportunidad y deslumbrar al mundo con Seven - Pecados Capitales (1995). Luego Fincher volvería a descollar con El Club de la Pelea y muy pronto ingresó en el club de los directores más influenciales de la historia del cine.

En el caso que nos ocupa, Fincher tenía un interés personal por la historia de Zodiaco; a los 19 años ya había optado por los derechos sobre el libro de Robert Graysmith y los mantuvo aferrados como dream project durante años. Posiblemente el interés se deba a que la infancia de Fincher transcurrió al mismo tiempo que el asesino real cometía sus crímenes, amén del clima de paranoia existente que debió haber vivido en aquel entonces - Zodiaco, en un momento, amenazó con comenzar a matar niños en los buses escolares -.

Si bien esta nos es la primera vez que se lleva la historia al cine, sin dudas es la versión más intensa de todas. En este caso David Fincher da un paso atrás en cuanto a su estilo y narración habitual, y decide llevar un thriller de conspiraciones al pie de la letra. Si no fuera por su firma, Zodiaco bien podría pasar como una película de Oliver Stone (JFK) o, mejor aún, de Alan J. Pakula (Todos los Hombres del Presidente; El Informe Pelícano). Aún con la distancia geográfica que nos separa de los hechos, Zodíaco se las ingenia para presentar un enorme volumen de información de manera ordenada y comprensible, y a su vez de modo completamente absorbente. Funciona como un inmenso documental de Discovery Channel, sólo que con actores de renombre. La diferencia está en que Fincher recrea con enorme grado de meticulosidad los crímenes más conocidos del Zodíaco - instruyendo a los actores con la asesoría tanto del real Robert Graysmith como de uno de los supervivientes de sus ataques; filmando en las locaciones originales o recreando digitalmente los lugares para mantenerse fiel a los hechos -, y no sólo en lo formal. Tanto el ataque a los amantes en el auto, como la pareja en el lago y, especialmente, la mujer con el bebé que es levantada en la autopista por el supuesto asesino son secuencias brillantes, que hacen saltar al espectador de la butaca. Ciertamente Fincher no precisa sangre para generar el impacto; basta mantener la escena en silencio, con el asesino fuera de cámara para que - cuando ingrese al plano - se produzca el shock. El impacto se genera simplemente porque lo que vemos ya ha pasado en la realidad, y no son un grupo de adolescentes idiotas semi desnudas en una cinta mediocre de ficción.

Tal como figura en la película, Harry el Sucio es una historia de ficción cuyo asesino estaba basado en el perfil de Zodíaco - en actividad durante aquel momento -. A su vez no se pueden negar las influencias que el caso real ha tenido sobre el perfil cinematográfico de los asesinos en serie - las pistas, los enigmas, las cartas a la prensa, la aplicación de la sicología forense -; en todo caso, Fincher ya había creado su propio modelo de Zodíaco en Pecados Capitales.

Las actuaciones son excelentes, aunque aquí los actores sólo están para recitar sus parlamentos y darle avance a la historia. No es un filme con final definido - el caso aún sigue abierto, aún cuando el principal sospechoso al que apunta Robert Graysmith falleciera en 1992 -, pero es tan intensa (en shocks e intrigas) que resulta muy recomendable hacer el viaje que propone.