A mi me gusta Shakespeare. No soy un experto pero he leído Macbeth, he disfrutado de su prosa, y me he deleitado con un par de adaptaciones cinematográficas - incluyendo la excelente Ricardo III (1995) con Ian McKellen, la que espero comentar aquí dentro de poco -. Shakespeare maneja los tiempos de la tragedia con gusto, y siempre ha desarrollado intrigas palaciegas con toques sobrenaturales. También es cierto que, para poder apreciarlo, uno tiene que estar con el humor apropiado. Pero desde hacía tiempo que me venía preparando para disfrutar de esta adaptación, la cual me generaba expectativas desde el momento que vi el poster. No sólo por el carisma de Helen Mirren, sino porque prometía darle un giro de tuerca a una trama clásica de Shakespeare potenciando la espectacularidad de la historia.

Debo admitir que no conozco La Tempestad, a excepción de haber leído algún resúmen sobre la obra y de haber visto Planeta Prohibido (1956), la cual es una adaptación muy liberal. Así que llego a esta versión de Julie Taymor con absoluta virginidad sobre el tema. Pero uno no precisa ser un experto en Shakespeare para darse cuenta, en menos de cinco minutos, que un filme como éste apesta. Basta con ver las muecas exageradas, los primerísimos planos y la avalancha de efectos especiales para empezar a sepultar las expectativas creadas.

Los problemas con la versión 2010 de La Tempestad no pasan por convertir a Próspero en una mujer. Las obras de Shakespeare han sufrido mutaciones de todo tipo y color y, en muchos de los casos, han sido exitosas - desde convertir a Romeo y Julieta en hijos de bandas mafiosas rivales hasta transplantar a Ricardo III a un escenario neo nazi, sin contar alguna versión perdida que se animaron a hacer los sicodélicos creativos de los estudios Troma -, con lo cual el detalle que el papel principal quede a cargo de Helen Mirren es realmente muy menor. En cambio lo que torpedea al filme es la visión de Julie Taymor sobre la obra. Desde el punto de vista visual, está recargada de efectos especiales desprolijos y distrayentes. Si bien es cierto que la obra trata sobre un mago, uno espera una secuencia visualmente impactante (la exhibición de poderes) y una pausa de exposición en donde el diálogo escrito por Shakespeare se luzca en labios de actores de reconocida trayectoria. Pero acá los FX inundan todo - incluyendo los momentos tranquilos - , amén de que todo está plagado de cortes rápidos y efectos kitsch, en especial en las apariciones del espíritu Ariel que parece la versión andrógina de Campanita. Y es esa saturación visual la que termina de arruinar por completo el espíritu de las escenas.

La culpa no es de los actores. Mirren tiene sus momentos de lucimiento. Alan Cumming parece un convidado de piedra y no llega a tener 10 líneas en todo el filme. La mitad de los actores yanquis se ven demasiado vulgares para sus papeles, pero tampoco es que sean execrables. Se le podría recargar las tintas a Russell Brand y Alfred Molina, pero no es su falta que las escenas cómicas sean abominables. Como Calibán, Djimon Hounsou está desperdiciado. Y los más flojos son, sin duda, los actores más jóvenes - que dicen sus líneas sin convicción -, pero sería injusto culparlos por algo que viene mal parido desde el vamos.

Es posible que la obra original, en sí, sea mediocre - decir que todas los títulos de un autor reconocido son obras maestras es una hipocresía propia de adulones cortos de mentes -; pero lo cierto es que esta versión de Julie Taymor termina por masacrarla. Es superficial y distrayente, como si fuera Shakespeare adaptado por Jess Franco, y termina siendo doblemente lamentable debido al enorme desperdicio de talento de todos los involucrados.