Pero esta adaptación italo - española tiene todas las características de superproducción continental, con casting multitudinario y una variedad espectacular de escenarios internacionales. Súmese a eso el haber sido rodada en glorioso technicolor y tendrá todos los ingredientes para una aventura internacional que podría haber sido memorable. El tema está en que el guión no acompaña los kilates de semejante producción.

El otro problema es que, a medida que se acerca el final, el libreto empieza a disparar coincidencias y deux ex machina a lo pavo. En los últimos 10 minutos la situación ya se torna molesta, especialmente cuando el criminal se topa con la única persona tomando sol en pleno desierto turco, la que resulta ser una sensual agente de policía enviada por el inspector Milton. Eso ya es el colmo de los colmos.

Lo que resulta interesante de analizar es el giro que la literatura y los comics europeos estaban haciendo durante la década del 60. Mientras que los americanos emprendían una nueva era en los comics - la edad plateada -, reinventando sus superhéroes para enfrentar a amenazas extraordinarias que representaban alegóricamente el peligro del comunismo y de la guerra atómica, los europeos se sumían en una etapa de cinismo casi sin límites, glorificando a los villanos y convirtiéndolos en anti héroes. Es posible que esta tendencia se deba a que el grueso del continente se había transformado en la frontera de hecho entre soviéticos y americanos (representados por la OTAN) y, como queso del sandwich en el cual quedaban inmersos, no se veían muchas chances de sobrevivir indemnes (los primeros en caer, en caso de conflicto armado, serían ellos). Esto redundaría en una visión claramente pesimista de que el mal había triunfado en el mundo. Pero otra explicación posible es que la literatura y las historietas vendrían a representar una forma de catarsis a raíz de su historia reciente. Piensen que la mayoría de los villanos aparecidos en esa época provienen de Italia, en donde había surgido el fascismo 40 años antes (curiosamente pasaría algo similar en Alemania, en donde Fritz Lang resucitaría a su mega villano el doctor Mabuse en aquellos años). Para los italianos resultaba coherente que el mal pudiera hacerse con el poder, y de que el mal pudiera fascinar a la gente. Pero, sobre todo, el mal vendría a estar representado por estos anarquistas individuales - Diabolik, Fantomas, Kriminal - que atentaban contra el orden establecido, el cual tenía cierto tufillo a modelo americano impuesto en el continente durante la post guerra. Ciertamente hay muchas interpretaciones posibles - que los criminales sean fantasmas fascistas del pasado con un aire neo romántico compartido por sus autores - pero todas se resumen en una conclusión obvia sobre el fenómeno: cinismo. Los europeos no creen en héroes (al menos, no en el sentido americano de la palabra); cuando las pasaron feas, nadie vino a rescatarlos y todo el dolor de la guerra lo sufrieron en carne propia y en primerísimo plano.

Volviendo al filme, Kriminal es pasable. Como catálogo turístico es excepcional, como thriller es más o menos. El argumento confunde excentricidad con pasarse de rosca, y mete demasiadas intrigas poco creíbles en la trama, para lo cual no ayuda la galería de personajes amorales que lo ilustra. Oh sí, el villano se pasea en calzas con forma de esqueleto y seduce a pulposas mujeres en estrechos bikinis - tal como las revistas -, pero eso no alcanza para ser deslumbrante. Le faltaba más ingenio, algunos códigos de ética propios para el villano y un actor principal más carismático.